奧賽博物館：火車(chē)站里的藝術(shù)珍藏

“火車(chē)站就像一座陳列藝術(shù)品的宮殿。”

                                    ——愛(ài)德華·德塔耶（Edouard Detaille），1900年。

奧賽博物館（Musee d’Orsay）位于塞納河（Seine River）左岸，與盧浮宮（Musee du Louvre）和蓬皮杜中心（Le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou）并列為巴黎三大藝術(shù)博物館。在東京奧運(yùn)會(huì)閉幕式上播放的“巴黎八分鐘”中，展示了法國(guó)的眾多知名建筑，其中出現(xiàn)了奧賽博物館巨型時(shí)鐘與運(yùn)動(dòng)員同框的畫(huà)面。

 圖片來(lái)源：www.musee-orsay.fr

奧賽博物館的所在地曾矗立著皇家審計(jì)院，后于法國(guó)巴黎公社期間被焚毀。1898年，奧爾良鐵路公司（Compagnie du Chemin de fer de Paris a Orleans）獲得了此地塊的所有權(quán)，開(kāi)啟了奧賽火車(chē)站（Gare d'Orsay）的建筑工程，并于1900年完工，火車(chē)站也正式開(kāi)始運(yùn)營(yíng)。但從1939年起，由于現(xiàn)代化交通技術(shù)的發(fā)展，奧賽火車(chē)站日漸沒(méi)落，逐漸荒廢。廢棄的火車(chē)站也曾被設(shè)想過(guò)改建成各種用途的建筑，銀行、行政中心、國(guó)際酒店......但各種方案最終都沒(méi)能付諸實(shí)踐?；疖?chē)站在1978年被列為受保護(hù)的歷史建筑，并被畫(huà)家愛(ài)德華·德塔耶一語(yǔ)中的，于1986年改造成了奧賽博物館。

 圖片來(lái)源：www.musee-orsay.fr

館內(nèi)的藏品主要來(lái)自1848年至1914年間，繪畫(huà)、雕塑、建筑、裝飾藝術(shù)、攝影作品在展廳中鱗次櫛比。博物館的內(nèi)部設(shè)計(jì)由意大利建筑師蓋·奧倫蒂（Gae Aulenti）設(shè)計(jì)完成，布局復(fù)雜而精巧，在其標(biāo)志性的玻璃拱頂下方是博物館的中庭，中庭兩側(cè)各有三層陳列展室，展品按照藝術(shù)家的年代和流派進(jìn)行劃分，分設(shè)在底層、中層和頂層。中庭則保留了車(chē)站大廳的氣派和宏偉建筑，并陳列1850-1880年代的雕塑和繪畫(huà)作品。

圖片來(lái)源：www.musee-orsay.fr

底層主要陳列1850-1870年間的具有轉(zhuǎn)折意義的傳統(tǒng)肖像繪畫(huà)以及1850-1880年間的雕塑作品，包括現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派、巴比松派和學(xué)院派等畫(huà)派的作品。

邁進(jìn)博物館的中庭，首先映入眼簾的便是這座名為《地球四極》（Les Quatre Parties du monde soutenant la sphere celeste）的雕塑，該雕塑由法國(guó)著名雕塑家讓-巴蒂斯·卡爾波（Jean-Baptiste Carpeaux）創(chuàng)作而成。雕塑中的四個(gè)人物分別代表歐洲、亞洲、非洲和美洲，他們共同舉著地球，象征著世界各族人民與地球和諧共處?！兜厍蛩臉O》中代表著非洲的人物呈現(xiàn)出半身像，身上刻著“Why be born a salve（為什么生而為奴）”的文字，她的腳踝還戴有斷裂的奴隸制鎖鏈，寓意著奴隸制的廢除。

《地球四極》（圖片來(lái)源：www.musee-orsay.fr）

中層展室中陳列的是1880-1910年代的雕塑作品、繪畫(huà)作品以及1905年-1914年的現(xiàn)代裝飾等藝術(shù)品。這些作品的創(chuàng)作者包括法國(guó)著名雕塑家奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin）、法國(guó)納比派代表畫(huà)家維亞爾 愛(ài)德華（Edouard Vuillard）和皮埃爾·博納爾（Pierre Bonnard）等。

皮埃爾·博納爾對(duì)色彩有著細(xì)膩、敏銳的感受力，他的作品以絢爛的色彩而聞名，因此被譽(yù)為20世紀(jì)最偉大的色彩畫(huà)家之一?！?/span>黃昏》（Crepuscule）是博納爾最早的作品之一，畫(huà)面中位于前方的人物是博納爾的家人，而在背景中五名身穿白色連衣裙的年輕女子正旋轉(zhuǎn)著跳舞，前景與背景之間形成了動(dòng)靜與明暗的對(duì)比。博納爾的藝術(shù)特色在于他不是簡(jiǎn)單描摹自然，而是通過(guò)運(yùn)用空間、光線、色彩和構(gòu)圖等繪畫(huà)元素，對(duì)描繪對(duì)象進(jìn)行主觀創(chuàng)作，從而達(dá)到一種隨心所欲的藝術(shù)境界。博納爾堅(jiān)信“為超越印象派和他們對(duì)色彩的自然主義印象而努力，畢竟，藝術(shù)不是自然！”

《黃昏》（圖片來(lái)源：www.musee-orsay.fr）

頂層展廳由于靠近大廳的玻璃拱頂，光線充足，非常適合擺放印象派繪畫(huà)，印象派繪畫(huà)也是奧賽博物館中最引人注目的部分。這里陳設(shè)著保羅·塞尚（Paul Cezanne）、愛(ài)德華·馬奈（Edouard Manet）、皮埃爾-奧古斯特·雷諾阿（Pierre-Auguste Renoir）、埃德加·德加（Edgar Degas）、克勞德·莫奈（Claude Monet）、西斯萊（Alfred Sisley）等藝術(shù)家的作品，印象派代表人物莫奈于1865年創(chuàng)作的《草地上的午餐》（Le Dejeuner sur l'herbe）也在此陳列。

1920年，莫奈講述了這幅畫(huà)的遭遇：“那時(shí)候我沒(méi)有錢(qián)付房租，于是就把這幅畫(huà)交給房東作為擔(dān)保，房東就把它卷起來(lái)存放在地窖里。當(dāng)我有錢(qián)贖回這幅畫(huà)時(shí)，它已經(jīng)發(fā)霉了。”莫奈在贖回這幅畫(huà)之后把它裁剪成了三部分，在奧賽博物館展出的是第二部分，第三部分現(xiàn)在已經(jīng)丟失了。

《草地上的午餐》（圖片來(lái)源：www.musee-orsay.fr）

除了令人難忘的印象派畫(huà)作之外，在頂層還有在“巴黎八分鐘”中出現(xiàn)的巨型時(shí)鐘，在這里可以俯瞰巴黎塞納河美景。 

圖片來(lái)源：www.musee-orsay.fr

從皇家審計(jì)院到火車(chē)站再到現(xiàn)在的奧賽博物館，這塊土地歷經(jīng)了時(shí)代的變化，而如今又將時(shí)代的藝術(shù)結(jié)晶匯聚于此。除了本文介紹的作品之外，奧賽博物館還有眾多被歷史遺忘的藝術(shù)品，等待著大家去發(fā)現(xiàn)。

開(kāi)放時(shí)間：周二至周日9:30-18:00，周四延長(zhǎng)至21：45； 每周一、5月1日和12月25日閉館。

門(mén)票信息：網(wǎng)上購(gòu)票原價(jià)16€， 折扣價(jià)13€； 現(xiàn)場(chǎng)購(gòu)票14€，折扣價(jià)11€；周四18點(diǎn)后夜場(chǎng)票網(wǎng)上購(gòu)票12€，現(xiàn)場(chǎng)購(gòu)票10€。（編譯/編輯）